中國演出行業(yè)協(xié)會(huì)近日公布的數(shù)據(jù)顯示，2024年全國演出市場(chǎng)總體收入796.29億元，同比上年增長7.61%，同比2019年增長39.14%。演出已經(jīng)成為拉動(dòng)內(nèi)需、傳承文化、賦能城市發(fā)展的重要引擎。
在眾多演出門類中，憑借優(yōu)雅精美的唱腔和充滿戲劇性的表現(xiàn)形式，歌劇近年來正逐步受到追捧。著名女高音歌唱家吳睿睿在接受上證報(bào)記者專訪時(shí)表示：“在欣賞音樂的表達(dá)的過程中，懂或者不懂其實(shí)沒那么重要，音樂在傳遞過程中，只要觀眾能感受到作品帶來的震撼與共鳴，就足夠了。”
在吳睿睿創(chuàng)排原創(chuàng)歌劇《青衣》的間隙，記者采訪了這位年輕又資深的歌唱家。走進(jìn)吳睿睿位于上海的聲樂藝術(shù)中心，滿墻陳列的各式獎(jiǎng)狀、獎(jiǎng)杯和聘書無聲地講述著這位青年歌唱家的藝術(shù)成就。多年來，吳睿睿深耕于中國歌劇的傳承、國際化傳播，并且正用原創(chuàng)性的表達(dá)，演唱屬于中國的歌劇聲音。
綻放國際舞臺(tái) 突破自身極限
2004年，吳睿睿獲得第十一屆全國青年歌手電視大賽美聲組金獎(jiǎng)。而后她將視野放至國際舞臺(tái)，去往德國進(jìn)修約7年時(shí)間。其間，她還獲得過奧地利維特河國際聲樂比賽一等獎(jiǎng)、紐倫堡奧格斯堡國際聲樂比賽一等獎(jiǎng)等多個(gè)國際大獎(jiǎng)。
2012年回國發(fā)展至今，吳睿睿在音樂事業(yè)的角色上不僅是歌唱家，更是華東師范大學(xué)音樂學(xué)院聲樂系教授，投身于聲樂藝術(shù)的教育當(dāng)中。
談及自身演藝事業(yè)的重要?dú)v程，吳睿睿向記者分享了在希臘薩洛尼奇國家歌劇院當(dāng)演員時(shí)的故事。彼時(shí)，劇院與德國劇院合作，準(zhǔn)備排演原創(chuàng)德語歌劇《女人的命運(yùn)》，劇院將這部劇的參演機(jī)會(huì)給到吳睿睿等青年歌唱家。
“當(dāng)時(shí)的難題是，劇院只給每個(gè)青年歌唱家一周左右的時(shí)間將這部作品脫譜、脫稿表演。不僅要唱得好聽，還要求表演體現(xiàn)人性的內(nèi)在與情感層次。我雖然從4歲開始學(xué)習(xí)鋼琴、接觸音樂，在聲樂能力上比同齡人走得更快，但這對(duì)于當(dāng)時(shí)的我來說也是一個(gè)不小的挑戰(zhàn)。”吳睿睿回憶道。
在整個(gè)選拔和排演過程中，吳睿睿給自己制定了周密嚴(yán)格的訓(xùn)練計(jì)劃，平均每天的睡眠時(shí)間只有1至2個(gè)小時(shí)。憑借著這股堅(jiān)毅的韌性，吳睿睿完成了在她眼里的“不可能的挑戰(zhàn)”，最終正式成為該劇的女高音主唱，以歌劇形式詮釋女主角十六歲至六十歲的一生。這成為她事業(yè)發(fā)展歷程上濃墨重彩的一筆。
在國際舞臺(tái)上的亮相與綻放，也增強(qiáng)了吳睿睿在歌唱事業(yè)上的信心。“這讓我知道了我的極限在哪里，讓我知道我可以通過堅(jiān)持一次次突破自己。”
在吳睿睿看來，《女人的命運(yùn)》這一原創(chuàng)性的德語歌劇具有兩大難點(diǎn)。一方面對(duì)于歌者而言，在聲樂表達(dá)形式上沒有可供嘗試的范例，需要表演者自身去揣摩和體悟。
另一方面，相較于《茶花女》、普契尼歌劇等經(jīng)典歌劇具備吸引觀眾走進(jìn)劇院的影響力，原創(chuàng)歌劇在音樂性上并不“討巧”，需要一定時(shí)間的積累才能夠獲得觀眾的認(rèn)可。
吳睿睿表示，雖然《女人的命運(yùn)》作為原創(chuàng)德語歌劇沒能在世界范圍內(nèi)廣泛傳播，但為她的歌唱事業(yè)拓寬了視野，提供了進(jìn)行突破和創(chuàng)新的空間。“這讓我對(duì)一些原創(chuàng)的作品產(chǎn)生了更多的興趣和理解。”
吳睿睿的歌唱事業(yè)并不止步于在國際歌劇舞臺(tái)上出演亮相，回國后她還創(chuàng)排了眾多中國歌劇與音樂劇。從身著漢服演唱古詩詞藝術(shù)歌曲，到主導(dǎo)創(chuàng)作原創(chuàng)音樂劇《浦東機(jī)場(chǎng)和她的朋友們》，吳睿睿以創(chuàng)新的眼光、精湛的技藝，書寫著自己的藝術(shù)故事。
創(chuàng)新歌劇藝術(shù) 青衣水袖飛揚(yáng)
記者采訪吳睿睿的當(dāng)日，她剛剛排練完原創(chuàng)歌劇《青衣》。今年4月25日和26日，歌劇《青衣》將在上海首演，吳睿睿不僅是該劇的主創(chuàng)、制片，還將領(lǐng)銜主演“戲癡”筱燕秋這一角色。
《青衣》是茅盾文學(xué)獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)?wù)弋咃w宇的名作，此前已有過電視劇、舞劇、京劇、贛劇、聲音演繹等多種藝術(shù)形式的改編。短短兩個(gè)小時(shí)的時(shí)間，如何讓觀眾感受歌劇舞臺(tái)上綻放的國粹之美？怎樣讓屬于西方的歌劇與屬于東方的戲曲相融合？
吳睿睿告訴記者：“2012年，我回國之初，畢老師的鼓勵(lì)讓我對(duì)《青衣》這部作品的改編有了底氣和信心。當(dāng)時(shí)他對(duì)我說，年輕人需要有一部作品來證明自己，他全力支持我將《青衣》改編為歌劇形式。”
吳睿睿向記者講述，在歌劇《青衣》創(chuàng)排過程中，為了使女主人公筱燕秋的角色塑造與原著更加貼近，她與畢飛宇曾多次交流暢談至深夜，以求在尊重原著基礎(chǔ)上進(jìn)行音樂色彩上的升華。
在歌劇《青衣》的改編過程里，創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)精準(zhǔn)把握了兩個(gè)核心關(guān)鍵詞：命運(yùn)與人性。據(jù)吳睿睿所言，相較于電視劇或者話劇，歌劇在整體敘事的明晰程度上稍顯遜色。因此，團(tuán)隊(duì)巧妙地將敘事重點(diǎn)濃縮在筱燕秋這一人物身上，深度聚焦其命運(yùn)軌跡：對(duì)藝術(shù)的狂熱、生活中的困頓、求而不得的愛情、被迫離開舞臺(tái)的無奈，以及人性層面所面臨的糾結(jié)掙扎。
在演唱層面，吳睿睿介紹，她給作曲團(tuán)隊(duì)提了兩個(gè)要求，一是必須好聽，二是希望能夠有讓觀眾印象深刻的旋律。
由于一直以來深耕美聲唱法，沒有學(xué)習(xí)戲曲的經(jīng)歷，因此吳睿睿特意向中國傳統(tǒng)戲曲專家學(xué)習(xí)戲腔的唱法與表演形式，將其融入《青衣》當(dāng)中，并結(jié)合美聲歌唱的形式實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新。
對(duì)于此次《青衣》的首演，吳睿睿真誠地表示：“希望觀眾走進(jìn)劇場(chǎng)，去感受這部作品傳遞的在命運(yùn)起伏中的至美至善，以及人生經(jīng)歷的酸甜苦辣等多重色彩。”她希望，通過年輕人近年來喜歡的歌劇這一藝術(shù)形式，讓他們關(guān)注到戲曲這一國粹。
在吳睿睿看來，《青衣》也具備了國際化的先決條件。“《青衣》原著被翻譯成三十多種語言出版，好的腳本對(duì)一個(gè)歌劇作品的產(chǎn)生起到?jīng)Q定性作用，我相信會(huì)有越來越多中國原創(chuàng)歌劇走向世界舞臺(tái)。”
傳承聲樂火種 破圈歌劇藝術(shù)
擁有國內(nèi)外舞臺(tái)豐富表演和聲樂演繹經(jīng)驗(yàn)的吳睿睿，不僅是作為歌者的角色為觀眾傳遞藝術(shù)，同時(shí)更是作為聲樂藝術(shù)的教育者，將歌劇這一藝術(shù)的火種進(jìn)行傳承。
目前，吳睿睿是華東師范大學(xué)音樂學(xué)院聲樂系教授。在與她的對(duì)談中，記者深刻地感受到她作為教育工作者的苦心以及對(duì)人才培養(yǎng)的力度。《青衣》是華東師范大學(xué)出品的首部原創(chuàng)歌劇，這在國內(nèi)綜合類大學(xué)中極為罕見。在吳睿睿的帶領(lǐng)下，這所綜合類大學(xué)的參演學(xué)生，通過實(shí)地排練、演出進(jìn)行藝術(shù)實(shí)踐，從而提升藝術(shù)水準(zhǔn)。
“如果觀眾看完《青衣》后，能記住其中的一段旋律，那我們這部作品就勝利了一半！”在她看來，普及歌劇藝術(shù)，應(yīng)該落腳在每一次演出、每一次教學(xué)。
吳睿睿是最早在國內(nèi)開創(chuàng)聲樂普及化在線課程的教師之一。2012年，《教你成為歌唱達(dá)人》的聲樂普及課程便已在互聯(lián)網(wǎng)上線，而后成為教育部國家精品在線開放課程。吳睿睿介紹，截至目前已有將近40萬人完成了在線系統(tǒng)學(xué)習(xí)并獲得學(xué)分認(rèn)證。
吳睿睿認(rèn)為，聲樂藝術(shù)的傳統(tǒng)教學(xué)方式是一對(duì)一面授，但這一方式讓學(xué)習(xí)聲樂的成本增加。“我想讓更多的青年和想要學(xué)習(xí)歌唱的人了解科學(xué)的發(fā)聲方法。”這是她開創(chuàng)在線聲樂課程的核心動(dòng)因。
近年來，AI與VR等前沿技術(shù)開始逐步賦能教育行業(yè)。吳睿睿表示，自己在教育方式和方法上一直在嘗試與AI技術(shù)的結(jié)合，同時(shí)在多次演出中感受科技與聲樂、視覺藝術(shù)的結(jié)合。
在聲樂藝術(shù)教學(xué)上，吳睿睿想通過虛擬技術(shù)和現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景的結(jié)合，增強(qiáng)聲樂藝術(shù)學(xué)生們的舞臺(tái)體驗(yàn)感。“在聲樂唱法和技術(shù)上存在困難的年輕歌者，往往會(huì)對(duì)舞臺(tái)產(chǎn)生較大的恐懼，我希望能夠通過虛擬技術(shù)結(jié)合的形式，增強(qiáng)年輕歌者在舞臺(tái)上的歷練。”她說。
回首自己自21歲拿到青歌賽后的歌唱事業(yè)拼搏歷程，母親是吳睿睿難以繞開的話題。從自小練琴時(shí)母親的陪伴，到對(duì)她歌唱事業(yè)的支持，“言傳身教”是她在母親身上學(xué)到的最刻骨銘心的箴言。2020年，吳睿睿錄制了第一張黑膠唱片《愛之詠嘆》獻(xiàn)給自己已故的母親。
展望未來，吳睿睿對(duì)于當(dāng)下歌劇形式在青年群體中的傳承充滿信心。提到在古詩詞歌劇演出時(shí)的場(chǎng)景，她說，“我很高興能夠看到越來越多的青年身著漢服來到劇場(chǎng)和我們一起體驗(yàn)中國歌劇，還有年齡更小的青少年觀眾，能夠跟著我們的表演一起學(xué)習(xí)古詩詞，詩句脫口而出。”
吳睿睿同樣對(duì)青年群體寄予厚望，在采訪的最后，她殷切地表示：“希望青年歌者能夠增強(qiáng)自信，并堅(jiān)持不懈、勤練多練，推動(dòng)中國歌劇走向更廣闊的世界舞臺(tái)。”
閱讀原文
記者丨楊翔菲 王海晴
來源丨上海證券報(bào)·中國證券網(wǎng)
編輯丨王藍(lán)萱
編審丨戴琪
